Exposición en el Museo del Reggae: El reggae como motor de cambio social

Redacción: Michelle Velázquez Belmont 

La exposición “El reggae como banda sonora del cambio social” en el Museo del Reggae, que explora cómo el reggae se convirtió en un movimiento cultural y fuerza global de resistencia social y política, desde los barrios de Kingston hasta los escenarios internacionales.  

´´ El reggae como como banda sonora del cambio social ´´ exposición que se encuentra en el museo del Reggae nos presenta su exploración por el mundo de la música reggae y como se ha convertido en una fuerza social e histórica recorriendo los inicios en los barrios turbulentos de Kingston y hasta su logro como referente global de una resistencia.  

El reggae es muchísimo más que solo un género musical, es un movimiento cultural que tiene fuerza, tejido con los hilos de la sociedad jamaiquina y del mundo, comenzando con las comunidades marginadas en Kingston a finales de la década de los 60, como una combinación entre el ska, el rocksteady, el mento y el R&B estadounidense. Las dificultades económicas, la inestabilidad política y desigualdad social de la época fueron piezas claves para la creación del género que daba voz a la clase trabajadora y a quienes tenían que vivir con los legados del colonialismo. 

Rápidamente el género de convirtió en un puente de la crítica social y el activismo político, generando una crítica con mensajes de liberación y justicia social conectando con la espiritualidad rastafari.  

El impacto que esto ha generado de manera global desde las playas de su hogar, Jamaica hasta los centros urbanos de todo el mundo ha llegado a romper fronteras y todas las culturas englobando las luchas por la paz e igualdad desde la era de los derechos civiles en Estados Unidos hasta las luchas anticoloniales de África  

La exposición abarca todo esto con elementos multimedia como fotografías, video, grabaciones originales que revelan como emergieron los primeros artistas del reggae lograron capturar lo que se vivía entre las comunidades: Violencia, pobreza, esperanza y resistencia.  

Se presenta a las figuras más importantes e icónicas como Bunny Wailer, Peter Tosh y Bob Marley y como usaron la música, a través de sus letras para pedir la paz y visualizar la lucha por los derechos humanos como ‘’Get Up, Stand Up’’ o ‘’War’’ que se han vuelto himnos globales, se presentan los videos de las presentaciones en vivo que capturan la pasión de dichos artistas por su activismo, además de artefactos como manifiestos, escritos, objetos rituales y caratulas de álbumes se puede observar como el reggae se ha convertido en un vehículo para el refugio cultural y espiritual. 

También se nos presentan diferentes temas que tienen un peso invaluable dentro de la historia como:  

• Voces del pueblo: Las letras del reggae como historia oral  

• Mujeres en el Reggae: Rompiendo barreras y dando forma a las narrativas  

• El reggae y los movimientos sociales en todo el mundo  

• Materiales educativos como visitas virtuales guiadas, planes de lecciones y guías de discusión, Talleres web y una biblioteca de recursos multimedio.