El documental que muestra las aportaciones femeninas en la cultura del Sound System

Redacción: Michelle Velázquez Belmont 

Descubre la historia oculta del reggae: el impacto de las mujeres, selectoras y operadoras de dub en la cultura de masas y cómo transformaron la música británica.  

Al explorar la evolución del sound system en el Reino Unido, surge de inmediato un relato arraigado en la exclusión de los inmigrantes caribeños, la rebeldía urbana y el desarrollo de géneros musicales emblemáticos que van desde el ska hasta el dub. Sin embargo, en esta crónica que abarca más de siete décadas, la presencia femenina ha permanecido prácticamente invisible. Resulta contradictorio que la iniciativa más importante para salvaguardar esta memoria histórica haya sido impulsada por Mandeep Samra, una mujer apasionada por los ritmos de la diáspora. Mediante exposiciones con abundante material de archivo, volantes de la época y proyecciones documentales, este proyecto pone de manifiesto una cruda realidad: la escasez de relatos protagonizados por mujeres se debe a las inmensas barreras que enfrentaron. En los círculos de discusión especializados, la presencia femenina sigue siendo muy baja. 

Artistas de larga trayectoria como Dubplate Pearl explican que, si bien las mujeres asistían con entusiasmo a los bailes urbanos, el panorama cambiaba radicalmente si pretendían involucrarse activamente en la producción. Las tiendas de vinilos, controladas mayoritariamente por hombres, les negaban la venta de material exclusivo bajo el argumento de que no pertenecían a ningún colectivo.  

A este rechazo social se sumaban obstáculos físicos y económicos muy concretos: la fabricación manual de los pesados bafles exigía conocimientos técnicos de electricidad y carpintería que no se les enseñaban a las mujeres de la época, además de la falta de independencia financiera para adquirir costosos equipos o discos importados. 

A pesar del entorno hostil, muchas mujeres lograron abrirse camino gracias a su determinación. Dubplate Pearl consolidó una valiosa colección de vinilos clasificados por colores —un método de organización inicialmente criticado, pero luego imitado por colegas varones— y perfeccionó sus habilidades técnicas.  

El panorama cuenta también con agrupaciones íntegramente femeninas como Mellotone y selectoras de gran reputación como Naoko the Rock y Valerie Robinson, poseedoras de un bagaje musical admirable. Asimismo, figuras como Lady Lyrical, quien creció en ambientes musicales y lidera su propio sound system, han pasado años demostrando su talento frente a prejuicios que priorizaban su género sobre su habilidad para el micrófono y la mezcla. Para ellas, el enfoque femenino se distancia de la competencia egocéntrica y prefiere priorizar el disfrute y la conexión musical. 

Por otra parte, el soporte de las mujeres en el ámbito doméstico fue vital para el sostenimiento de esta cultura. Amanda Huxtable describe cómo los hogares se transformaron por completo para albergar los amplificadores y las cajas acústicas, requiriendo de las madres un enorme esfuerzo de tolerancia y gestión familiar. 

En la actualidad, esta estructura jerárquica dominada por hombres está experimentando una transformación evidente. Con una nueva generación de mujeres preparadas para liderar la escena en roles clave de promoción, ingeniería y ejecución musical, el panorama avanza paulatinamente hacia una equidad real, honrando finalmente el espíritu de unidad que define a esta tradición cultural.