Lila Iké: el tesoro del amor propio y la nueva era del reggae

Redacción: Astrid Sánchez 

Lila Iké consolida su carrera con el lanzamiento de su álbum "Treasure Self Love", un proyecto que fusiona las raíces del reggae con una visión moderna de la salud mental y la feminidad. Tras años de mentoría con Protoje, la artista jamaiquina presenta un manifiesto de amor propio y vulnerabilidad, defendiendo una identidad fluida que conecta la conciencia social con la energía global del R&B y el dancehall. 

La escena del reggae jamaicano ha encontrado en Lila Iké una de sus voces más honestas y revolucionarias de la última década. Tras años de expectativa desde su primer EP la artista finalmente entregó en agosto de 2025 su álbum debut titulado Treasure Self Love. Este proyecto no es solo una colección de canciones, sino un manifiesto sobre la evolución personal y la salud mental. 

Nacida en Manchester, Jamaica, Lila comenzó su camino escribiendo canciones en secreto antes de mudarse a Kingston para perseguir su sueño musical y fue ahí donde capturó la atención de Protoje, quien se convirtió en su mentor y guía fundamental dentro de la industria. Hoy esa relación ha evolucionado de una tutoría a una colaboración creativa de iguales, consolidándola como una pieza clave de In.Digg.Nation. 

En su reciente entrevista, Lila profundiza en el concepto de "atesorar el amor propio" pues para ella, este álbum representa el cierre de un ciclo de crecimiento donde aprendió a no limitar su inspiración. La artista confiesa que el proceso fue un reto constante para salir de su zona de confort, especialmente al colaborar con figuras internacionales del R&B y el Hip-Hop. 

Uno de los puntos más destacados de su discurso actual es la defensa de una feminidad fluida y empoderada dentro del género. Lila rechaza las etiquetas que intentan encasillar a las mujeres del reggae en una sola imagen de "rectitud" porque para ella es perfectamente posible amar la cultura Rastafari y la conciencia social mientras se disfruta de la moda, el maquillaje y la energía del dancehall. 

Esta dualidad se refleja en colaboraciones de alto perfil con artistas como H.E.R. y Joey Bada$$, donde los ritmos tradicionales se funden con sonidos globales. Lila busca que su música sea un puente que conecte las raíces de Jamaica con las nuevas generaciones. Su objetivo es claro: demostrar que la identidad de un artista no es estática, sino una evolución constante que merece ser celebrada. 

El álbum también dedica un espacio importante a la vulnerabilidad, especialmente en temas como "Serious". En esta canción, la cantante se abre sobre sus batallas mentales, ofreciendo un refugio para aquellos seguidores que atraviesan situaciones similares. Es esta honestidad la que ha permitido que su base de fans crezca exponencialmente, viendo en ella a una artista que siente y sufre como cualquiera. 

Su reciente participación como solista en el Reggae Sumfest marcó un hito en su carrera, simbolizando su llegada definitiva a las grandes ligas. Pasar de ser corista a una de las artistas principales en el festival más importante de Jamaica es un recordatorio de su perseverancia. Para Lila, cada escenario es una oportunidad de sanar a través de la música y de reafirmar su mensaje de esperanza. Al final del día, lo que Lila Iké busca dejar como legado es una lírica que trascienda el tiempo, así como Bob Marley, como ella misma menciona, aspira a que sus versos sean tan poderosos que la gente quiera llevarlos tatuados o en sus camisetas con frases como "Un amor tan puro que brilla, un amor tan seguro que salva mi vida", queda claro que su impacto apenas está comenzando a florecer.